• facebook
  • vkontakte
  • instagram
  • pinterest
  • twitter
  • youtube
  • mail
*Теперь Ты Знаешь

Афиша MCK

Выставка «На краю цвета»

21 декабря в Институте Русского Реалистического Искусства прошел вернисаж выставки «На краю цвета».

Владимирская школа, как и знаменитая школа Барбизона, неразрывно связана с местом своего зарождения. Художники Ким Бритов, Владимир Юкин и Валерий Кокурин искали вдохновение в природе
Владимирской области и в её ремёслах – в мстёрской вышивке и лаковой миниатюре, в художественном стекле из Гусь- Хрустального и в гороховецкой игрушке. Синтез народного искусства и классического художественного образования стал основой стиля владимирцев. Их яркие, самобытные пейзажи скорее вызывают ассоциации с творчеством фовистов и группы Наби, чем с работами
современников, а эксперименты с грунтом и цветом отсылают к аналогичным опытам Игоря Грабаря и Винсента Ван Гога.

Поиски нового стиля были начаты молодыми художниками послевоенного поколения. Это было частью общей атмосферы, царившей в культуре страны – художники ощущали свежий ветер перемен и откликались на него искусством чистым и эмоциональным. Время сталинского «большого стиля» закончилось. На смену официальным и помпезным полотнам пришли пейзажи и жанровые произведения нового содержания.
Живопись группы молодых владимирских авторов была настолько необычной и яркой, что интерес к ней постоянно возрастал. В 1964 году в Москве, в выставочном зале Союза Художников России была организована «Выставка работ художников Владимира, Мстёры, Гуся–Хрустального». Юкин, Бритов и Кокурин представили там около восьмидесяти работ.

Выставка имела большой ажиотаж – вокруг неё было много споров и разногласий. Кураторы выставки размышляют о феномене этого направления, ищут источники его зарождения, а также пытаются сопоставить художников владимирской школы и художников Владимира.

В состав выставки вошли произведения Кима Бритова, Владимира Юкина, Валерия Кокурина, Юрия Матушевского, Николая Модорова, Николая Мокрова, Петра Дика, Виктора Дынникова, Михаила Изотова, Владимира Нилова, Владимира Севостьянова, Бориса Французова, и других. В экспозиции представлены образцы знаменитой мстёрской лаковой миниатюры и стекла, а также редкие фото и документы из архивов художников. Выставка подготовлена в сотрудничестве с Государственной Третьяковской галереей, Владимиро- Суздальским музеем-заповедником, РОСИЗО и частными коллекционерами

За разработку архитектуры и дизайна выставки отвечают архитекторы бюро PROJECT ELEVEN Игорь Чиркин и Павел Пришин, авторы архитектурного решения постоянной экспозиции ИРРИ. Автор афиши выставки – Андрей Шелютто и Ирина Чекмарева.
Экспозиционное пространство создано при поддержке Manders.


Комментарии:

Leave a reply